«No creo en la felicidad absoluta, es un estado transitorio»

José Ignacio Lapido
comenzó su carrera musical en 1979 tocando la guitarra y la batería en diversos grupos locales. En 1981, junto a Antonio Arias, Tacho González y José Antonio García formó 091, grupo que cosechó más que grandes éxitos nacionales fama de contar con las mejores letras del país. En 1996, tras años de desencanto, decidieron poner punto y final al grupo y Lapido comenzó su carrera en solitario, en la que ya ´Cartografía´ es su quinto disco.

Cartografía´, un nombre que encierra en su interior todo un mundo de mapas, encrucijadas y laberintos interiores es el título del último trabajo discográfico de José Ignacio Lapido, el que fuera compositor y guitarrista de la desaparecida banda 091. Doce canciones en las que predominan los tiempos medios, las guitarras cuidadísimas y, sobre todo, textos de una calidad literaria fuera de lo común en el panorama nacional. Este nuevo trabajo ha sido editado por Pentatonia, la discográfica que el propio Lapido creó para sacar su anterior trabajo, ´En otro tiempo, en otro lugar´.

-¿Qué cotas considera más interesantes de la cartografía que acaba de presentar?
-El título surgió de manera accidental. El diseñador de la portada me presentó un primer proyecto que me sugirió el mapa de una isla. Me vino a la cabeza la palabra ´cartografía´ y vi que servían como nexo para unir 12 pequeños mapas con sus claves para descubrir si no un lugar físico, sí un espacio metafísico que es mi propio mundo, el que expreso en mis canciones, aunque no se trata de un trabajo conceptual.
-¿Se han quedado muchas canciones fuera del disco?
-Grabamos 14. Una de ellas, ´La mitad de nada´, es la cara B del single. Además quedaron otras cuatro o cinco que no me parecieron lo suficientemente terminadas para que fueran en el disco.
-¿Cómo se sabe que una canción está terminada?
-Me imagino a los pintores y me pregunto cómo saben cuál es la última pincelada que tienen que dar, siempre queda algún retoque. Creo que en la música ocurre lo mismo. Pero llega un momento en el que dices, o la termino ahora o no lo hago nunca.
-Hablar de José Ignacio Lapido en el rock es sinónimo de letras cuidadas mucho más allá de lo que en el rock and roll se acostumbra. Incluso hay un proyecto de sacar un libro con sus letras...
-Sí, Jordi Vadell, un profesor de Literatura de Barcelona que es un fan acérrimo, lleva mucho tiempo con esa idea. Su plan es hacer un ensayo crítico sobre mis textos. Me llamó para pedirme permiso. El libro será un recorrido histórico con todas las letras, la evolución y la temática desde los Cero hasta hoy. Le estoy muy agradecido pero me siento algo abrumado.
-¿Y ese libro de poemas que alguna vez se dijo que usted iba a publicar?
-Mi libro de poemas es como el monstruo del lago Ness. Se habla mucho de él pero nadie lo ha visto. Hubo un momento en el que casi existió. Tenía una cantidad de poemas suficientes como para editar un librito, pero los fui releyendo, rehaciéndolos... Cometí el error de decirlo en público. Luego ha ido pasando el tiempo, la música me ha quitado mucho tiempo y otros trabajos que tengo también, y al final no me reconozco en ellos. No es que no me gusten, pero me da más pereza. Hace mucho que no escribo ninguno. Además, no es lo mismo escribir canciones de rock and roll. Los poemas tienen su propia voz y yo en eso soy novato y parto casi de cero. Tengo claves y oficio para hacer letras, pero para un poema... Prefiero abstenerme de publicar poemas, por ahora.
-En sus letras hay una aparición constante de antihéroes. ¿Qué tienen los perdedores que les sean tan atractivos para escribir canciones?
-La estética del perdedor es mucho más atrayente. Tengo una amplia trayectoria en escribir sobre ellos. Ya en los Cero, en el último disco, recuerdo la canción ´Un hombre con suerte´, en cuyo estribillo decía algo así como: "aunque creas que soy un perdedor soy un hombre con suerte". Muchas veces se llama perdedor a la persona que no se adapta a las exigencias de la sociedad dominante. Son gente feliz. Siento cierto afecto por ese tipo de personas. En cualquier caso literariamente no me negarás que un perdedor siempre tiene mucha más historia que un triunfador, es innegable.
-A estas alturas será difícil esperar canciones felices.
-Bueno, ahora he escrito algunas en la que hay personajes que al menos esbozan una media sonrisa. De todas formas, no creo en la felicidad absoluta, se trata de un estado transitorio del alma. Cuanto más se autocuestiona uno la vida, menos posibilidad hay de que ésta sea total.
-Imagino que es como preguntar a qué hijo quiere más: de todas las canciones que ha escrito. ¿Cuál es su preferida en solitario y con los Cero?
-He escrito unas doscientas canciones. De Cero hay un montón que me siguen gustando, otras no tanto. El tiempo pasa por las canciones como por todo y algunas envejecen mejor que otras. Una que me sigue gustando como el día que la hice es ´La noche que la luna salió tarde´ de 091. La sigo tocando en directo, con una relectura. En esa canción conseguí las claves necesarias para contar lo que quería contar y musicarlo adecuadamente. ´La canción del espantapájaros también´. De mi etapa en solitario, de este disco me gusta mucho el single, ´Cuando el ángel decida volver´. Creo que el tiempo pasará bien por ella.