´Las bandas que no cometen errores no se lo pasan bien´

La emblemática banda granadina presenta esta noche (22 horas) su último trabajo, Larga Duración, en la sala El Tren.

EDUARDO TÉBAR Sorprendente y misceláneo, Antonio Arias disfruta del renacimiento de Lagartija Nick. Vuelven a tocar con Morente, se reconcilian con su pasado y el público aprueba su propuesta en masa. Esta noche (22 horas), esperan repetir el llenazo del año pasado en la sala El Tren, donde presentarán ´Larga duración´ con NudoZurdo como teloneros.

-En la portada sugiere un doble homenaje: al mundo del cómic y a la vieja barbería de su padre. ¿Qué le influyó más?
-Unimos la idea que desarrolló la revista Cretino con el cómic sobre letras del grupo, interpretadas libremente por cada dibujante, enlazándola con los barrios de VPO. La barbería de mi padre estaba en La Chana. Tuvimos que montarla otra vez porque está jubilado.

-¿Fue en ese establecimiento de La Chana donde entró en contacto con la música?
-Siempre había gente de palique. Viejecillos que nos enseñaban a poner las manos en la guitarra. Mi padre tocaba la guitarra y la bandurria. Aparte de sacar ´Smoke on the water´, aprendimos a trinar y a darle al bordón. Era una manera de vivir muy parecida a la serie ´Cuéntame´. Me gusta mucho el contexto de grupos como Undertones, The Boys o The Only Ones, que vivían en suburbios duros. Los nuestros, en cambio, eran un poco más felices.

-¿Recuerda si su padre pelaba a muchos artistas?
-Estaba al lado de la pescadería de Agustín [Rodríguez], de Los Ángeles. Él le regalaba los singles a mi padre. Luego se fueron a pelarse a Barrales. No sé cuál fue la cabeza más famosa, la de Poncho [González] o la de Agustín.

-Usted promovió el álbum de tributo a Los Ángeles hace cuatro años. ¿Marcó aquel proyecto el sonido actual de Lagartija?
-Es un disco que sigo poniéndome por las mañanas. Lo tuve fácil porque estaban Popi y Pablo, los hijos de Poncho. Me sigue fascinando cómo brillan esas canciones. Y sí, ese trabajo ha determinado nuestro sonido actual. Aquella experiencia nos enseñó a hacer discos más cortos y digeribles. El otro día vi una película de Elvis en la que el primer tema duraba un minuto y quince segundos. Pretendemos crear algo inmediato y con expresión, siendo nosotros mismos.

-A pesar del título, las canciones no destacan precisamente por su extensión.
-Vi con Jota de Los Planetas un documental sobre Scott Walker. Decía que ´Scott 3´ fue un fracaso porque todo estaba tocado en tres por cuatro. Pensé en repetir la fórmula de ´Inercia´. Volver al cuatro por cuatro, a la misma velocidad.

-Amor y energía, cuerpo y mente, variación y error... ¿Por qué le gusta tanto unir conceptos?
-Son ecos de la época de 091. José Ignacio [Lapido] cantaba sobre el deseo y el fuego. En este disco me asoma esa vena, aunque sea para llevarle la contraria. Antes le tenía mucho respeto a su manera de escribir, así como a la de mi hermano Jesús en TNT.

-Cuentan los músicos de Granada que usted tiene teorías para todo. ¿De dónde vienen sus canciones?
-El caos es lo que le da vida a la música. Hace poco, me comentaba un amigo de Joe Strummer la filosofía del líder de los Clash sobe el vinilo, que le aporta más caos y más vida a la reproducción de la música. El CD la encapsula, se parece más a la muerte. En los últimos dos años nos ha ido mejor porque estamos empezando a contar nuestra vida.

-¿Viven una segunda juventud?
-La formación actual es que la está dando los mejores resultados. La escapada que iniciamos desde ´Omega´ hasta ´Lo imprevisto´ propició que la gente no se aburriera. Cuando estábamos en lo más alto, decidimos romper con nuestro estilo. Pocos grupos han cometido suicidios tan evidentes como nosotros. Morente siempre me ha dicho que perseverando, hasta los errores se convierten en aciertos.

-Demasiado punk para los ´indies´. Demasiado roqueros para los flamencos. Demasiado metaleros para los ´ruteros´. ¿Están en tierra de nadie?
-Y demasiado culturetas para las bandas de rock. Y demasiado pretenciosos para los culturetas. Eso nos ha ayudado a esquivar golpes injustos. Un éxito continuado sin equivocaciones muestra más la mano que te dirige que la tuya propia. Los grupos que no se equivocan no se lo pasan bien.

-Usted miró con recelo las actuaciones de Morente con Sonic Youth. ¿Qué tal el reencuentro?
-No entendía cómo Sonic Youth, que estuvieron en nuestros conciertos con Morente en Nueva York, ni siquiera nos mencionaron en la entrevista en Rockdelux. Eso me dolió porque soy comprador de sus discos desde el año ochenta.